RSS Arte conceptual

En 2012 la que fuera la gran pinacoteca mundial de arte abstracto, el Museo Guggenheim de Nueva York, comenzó a digitalizar sus catálogos de exposición y libros de arte para publicitar su faceta como divulgadores de conocimiento. Viajamos cinco años adelante en el tiempo y pasamos de 65 a 205 libros seleccionados para aprender con más detalle sobre las colecciones del museo de arte contemporáneo, arte moderno, obras impresionistas y post-impresionistas. Para descargar gratis en pdf y epub, libres de derechos y de remordimientos para sus consultores.

Es fácil criticar a la gente que padece algún tipo de depresión, más cuando nunca hemos atravesado por esa serie de sensaciones que ocasiona que miles de personas se suiciden cada año. Se trata de un padecimiento que muchas veces es silencioso y hace que la persona que lo sufren se aparten poco a poco de la gente, pasando por diversas etapas que hacen que el dolor no desaparezca del todo, sólo se oculte y surja cada cierto tiempo.

Con esto en mente, el fotógrafo Mike Alegado decidió crear una serie de fotografías que sirven como representación visual de las diferentes sensaciones por las que atraviesa una persona deprimida, algo que el mismo ha pasado y por ello presenta su trabajo como una especie de recordatorio de esa lucha diaria.

Lo maravilloso del arte es que es capaz de expresarse de diversas maneras, lo que hace que pueda dirigirse a una amplio sector de gente, donde la magia es precisamente la capacidad que existe de interpretar lo que estamos viendo, escuchando, sintiendo o percibiendo, algo que muchas veces no coincide con la concepción del artista, que no está mal, al contrario, esto nos habla de una importante diversidad de pensamientos que nos permite ser distintos.

Tezi Gabunia es un artista nacido en Tiflis, capital de Georgia, quien desde 2011 ha creado más de 100 pinturas y 20 instalaciones artísticas de arte contemporáneo y conceptual. Pero sin duda el trabajo que lo ha llevado a la fama es algo a lo que él llama el "método de la falsificación", que es una especie de reflexión sobre las características comunes del arte, pero dentro de un escenario virtual. Esto lo ha llevado a su más reciente obra, donde hay cabezas invadiendo espacios artísticos.

"Pero cómo va a ser eso arte". "Jajaja, pero qué tomadura de pelo es esta". "Eso lo podría haber hecho mi sobrino de cinco años perfectamente, ¿a que sí, cariño?".

Pero no lo hizo él, ¿a qué no? No, claro que no, y por eso precisamente, por más que el arte conceptual te parezca el resultado de la mente imaginativa de un tierno infante, es algo más que una simple broma o que el intento estafador de un artiszuelo de tres al cuarto. Hoy hemos vuelto a tener la enésima chanza colectiva a costa del arte posmoderno en forma de un chaval que se dejó sus gafas en el suelo de un museo y que el público, más tarde, confundió con un elemento en exposición. Bum, ha explotado en viralidad.