Pinturas

Una misteriosa frase se ha escondido en 'El Grito' de Munch durante años: "Sólo podría haber sido pintado por un loco". Los historiadores se han quebrado la cabeza para averiguar quién la escribió y por qué. Al fin se ha resuelto.

No existen muchos azules en la naturaleza y crear un color desde cero es una hazaña casi imposible. Gracias a un accidente en un laboratorio, ahora tenemos un nuevo pigmento azul: el YInMn Blue. Y ya se está comercializando.

Las historias del cine y del arte pictórico están siempre conectadas: ya sea en Pasolini, en Tarantino, en Coppola o en Winders, los grandes pintores como Goya, Hopper, Bruegel o Constable siempre aparecen.

La Mona Lisa es uno de los cuadros más fascinantes de siempre. Y su halo se extiende a las supuestas réplicas pintadas o no por el maestro toscano, y a las elaboradas por sus acérrimos seguidores, como Rafael.

La literatura va más allá de los libros. También se inserta en la tradición pictórica. Son numerosos los lienzos que han representado a la literatura y a la lectura en diferentes escenarios. Aquí van ocho.

De Richard Gerstl se ha escrito que podría haber cambiado el curso del arte pictórico del siglo XX de no haber puesto fin a su vida de forma abrupta, fruto de un triángulo amoroso con la mujer de Arnold Schonberg.

La exposición del Thyssen ha vuelto a poner a Balthus de actualidad. Y con él han llegado las eternas polémicas sobre la naturaleza de su obra y la imagen que proyecta de sus modelos.

Julian Baumgartner ha logrado que miles de personas se interesen por el arte y por su historia. Pero al mismo tiempo ha transmitido una imagen irreal de la restauración, centrada en un efectismo que perjudica a la obra original.

Gucci ha lanzado un desfile en el que las modelos portan sus propias cabezas. La referencia remota es clara, religiosa y un poco macabra: los cefalóforos, la larga tradición de santos y dioses decapitados que vuelven a la vida.

Krasner pasó a la historia, para muchos, por su matrimonio con Jackson Pollock. Fue sin embargo una figura clave para entender el surgimiento del expresionismo abstracto, aún hoy no lo suficientemente reconocida.

En Olympia, Manet dejó de representar a diosas y mujeres burguesas para fijar su mirada en mujeres comunes, mundanas, trabajadoras, blancas y negras. Fue el principio de la modernidad.

Las mujeres de Casas i Carbó han servido de meme para definir la situación de la mujer moderna, pese a que fueron pintados más de cien años atrás.

La historia del arte es una historia parcial, contada sólo por los hombres. En el tintero se perdieron centenares de mujeres brillantes relegadas a los márgenes. Este es su legado desde el impresionismo.

Gabriele Münter es la responsable de que a día de hoy mantengamos la gran obra del grupo Der Blaue Reiter, y una artista de brillante proyección siempre injustamente ensombrecida por Vasili Kandinski.

Durante las vanguardias, un trío de pintores japoneses logró fundir con éxito las tradiciones culturales y estéticas de Oriente con las ideas y las técnicas revolucionarias de Occidente.

Toulouse-Lautrec ha sido reducido a menudo a un cliché: el pintor de las prostitutas. Lo cierto es que tras sus obras se esconde una nueva y revolucionaria mirada hacia la mujer. Lesbiana, libre y sujeto activo del arte.